Composición fotográfica II

Alvaro Martin Lopez
1 mar 2022
3 Min. de lectura

En la entrada anterior hemos visto algunas formas de embellecer nuestras imágenes con distintas leyes y las hemos visto plasmadas en famosos fotógrafos; a continuación vamos a ver más leyes que nos ayudaran a hacer nuestras imágenes más llamativas, más bonitas o dar sensaciones como dinamismo o armonía.

Llenar el encuadre

Esta técnica consiste en hacer que el objeto o persona fotografiada ocupe toda la foto haciendo así que los bordes estén llenos y solo se vea el objeto que queremos resaltar.

Como podemos ver en la siguiente imagen de Imogen Cunningham se puede ver una flor de cerca y los bordes de la imagen están tapados con los pétalos de la flor como resultado de esto el centro de la flor destaca en toda la imagen.

En esta imagen he llenado el fondo para resaltar el objeto en el centro de la imagen, también esta imagen es un ejemplo de una forma compositiva que explicaremos más abajo.

Marco natural

En esta reglas de composición lo que se hace es usar elementos naturales que cuadren el objeto que queremos resaltar.

Como podemos ver en la siguiente imagen la mujer está resaltada ya que está en marcada por elementos de la habitación, esta fotografía es de Saul Leiter.

En esta imagen he querido resaltar a una persona utilizando un Marco natural

ISO 400 26mm -0,6 ev f1.8 1/4s

El numero 3

El número tres puede aportarnos en la fotografía una opción más atractiva ya que es un número impar y nos dará dinamismo en la imagen, además el número tres es un número pequeño por lo que nos da sensación de continuidad, por ello es muy usado en la fotografía y se pueden ver ejemplos como la siguiente foto de William Eugene Smith que representa principalmente tres personas.

También podemos ver este efecto en la siguiente imagen de Imogen Cunningham donde aparecen tres bailarinas.

Siguiente imagen he querido imitar el mismo efecto

ISO 32 26mm f1.8 1/3300s

El ritmo

Esta técnica se usa sobre todo para crear mayor dinamismo en la imagen, consiste en repetir el mismo patrón y en una imagen.

La siguiente imagen de Imogen Cunningham se puede ver la repetición de una misma figura en este caso la planta que se repite en toda la imagen.

En la siguiente imagen he querido crear una sensación de dinamismo y movimiento

ISO 500 1/25s

El color

El uso del color es un recurso muy importante para las fotografías, se pueden usar tonos cálidos como naranjas o amarillos para transmitir calidez y dar parecido de cercanía en cambio si utilizas todos los fríos como verdes o azules da la sensación contraria; si utilizas colores complementarios (opuestos en el circulo cromático) da una sensación de contraste, en cambio si utilizas colores armónicos muy parecidos entre sí da una sensación de armonía y equilibrio en la imagen.

En la siguiente imagen de Saul Leiter podemos ver que el autor ha querido destacar el paraguas que es rojo ya que es un color llamativo que contrasta con el blanco de la nieve.

En la siguiente imagen he plasmado tonos fríos como el azul para dar una sensación de uniformidad

ISO 200 89mm f1.8 1/100s

El elemento humano

Para atrapar el interés de el espectador se puede utilizar el elemento humano que consiste en fotografiar un lugar donde haya una persona o varias y como consecuencia nos fijamos en esa persona.

En la siguiente fotografía podemos ver el efecto ya que lo primero que vemos en la fotografía es la persona, esta fotografía es de Martin Parr, el famoso fotógrafo de las playas que retrata la vida cotidiana en playas como la de Benidorm.

ISO 640 1/25s

El fondo

Finalmente hay que tener en cuenta que el fondo de una imagen puede aportar diversos beneficios para el fotógrafo, por ejemplo podemos hacer destacar el fondo o podemos variar el ángulo de la cámara para destacar lo que queramos

En la siguiente imagen de Helmut Newton podemos ver que el fondo es una parte importante en la fotografía ya que primeramente vemos a la mujer asustada y luego con el fondo vemos la causa de su expresión facial.